Reprise du message précédent :

J'ai bien aimé aussi. 15/20.
Même si c'est un mélange de films déjà vus : la vie est un long fleuve tranquille, le grand bain, bienvenue chez les ch'tis, etc.    
 
J'ai versé ma petite larme.

 
J'ai pas encore vu, mais j'ai que des bons retours sur ce film.  

Mais oui, c'est à voir. Du bon film français avec beaucoup d'émotions !  

Beurk.

La fin de l’année s’approche et le temps manque pour se poser dans une salle sombre ou même un canapé. Pas eu l’occasion de fouler les tapis rouges d’une salle depuis The Substance mais j’ai bon espoir de réussir à caser Flow, Nosferatu et peut-être même Vingt-Dieux avant que les douze coups de minuit résonnent, doux rêve.  
 
J’ai quand même eu le temps de voir ou revoir trois petits films, subrepticement, au milieu d’un agenda bien trop chargé. On va faire cours parce qu’il faut s’occuper de la dinde aux marrons, ou plutôt des magrets au pain d’épice!    
 
(500) Days of Summer, Marc Webb – 2009 (Dispo sur Prime)
 

 
IMDb: https://www.imdb.com/title/tt1022603/
 
Aucune connaissance de ce réalisateur qui nous vient tout droit du monde du clip vidéo pour un film qui avait été très bien reçu au Sundance, festival qui parfois révèle de bonnes surprises. 500 Days of Summer, c’est l’histoire de Tom, joué par Joseph Gordon-Levitt, aspirant architecte qui s’est retrouvé à travailler au design de carte de vœux. Débarque dans la société une nouvelle secrétaire, Summer, jouée par Zooey Deschanel. Naissance lente d’une idylle, puis éloignement et fin de la relation.  
 
Le film marche clairement dans les pas de Michel Gondry et son Eternal Sunshine of a Spotless Mind, grande réussite sur la relation amoureuse et la rupture, et qui avait pris une forme très originale. Le film de Webb se construit de manière non chronologique, en alternant des phases positives du début de la relation et des phases plus tardives et négatives, ajoutant des touches d’originalité ici et là. Sympa, avec un duo d’acteurs qui fonctionne bien, la forme originale mais un scenario trop classique le font vite souffrir dans la comparaison avec le Gondry. A noter, que le jeu de mot dans le titre se perd avec la traduction française (500 jours ensemble), le dénouement du film faisant écho à ce titre pour nous laisser sur un dernier sourire.
 
Léger et sympathique, mais l’on n’y reviendra pas.    
 
 
Spider-man across the Spider-Verse; Dos Santos, Powers & Thompson – 2023 (Dispo sur Prime)
 

 
IMDb: https://www.imdb.com/title/tt9362722/
 
Beaucoup discuté sur le forum à sa sortie, je n’avais pas pris la peine d’aller voir le film en salle, le premier m’ayant laissé sur une impression mitigée. C’est le souvenir de la forme visuelle assez folle du premier opus qui m’a convaincu de donner une chance à ce deuxième volet disponible sur Amazon Prime.  
 
Le second marche clairement dans les pas du premier, même qualité mais également même défaut. Une maestria visuelle incroyable, allant de l’aquarelle à la synthèse plus classique en passant par mille et un shading, animation image par image, montage très dynamique. C’est virevoltant, autant que le premier mais sans avoir l’effet de surprise. L’histoire de Gwen est particulièrement intéressante visuellement, sans doute ce que j’ai préféré dans cette représentation émotionnelle d’une déchirure père/fille. Mais le film souffre presque plus du défaut du premier avec un scenario fin comme du papier à cigarette, et peu de progression au final dans cette folle course poursuite. Et alors que le trait commence à s’épaissir sur cette nouvelle planète, le film s’arrête brusquement pour un Beyond!
 
La forme suffit-elle a un film ? Oui et non, comme le premier. C’est bourre de qualité, et sans doute que l’ensemble de la trilogie permettra d’apporter un solace scénaristique qui relèvera l’ensemble. J’y remettrai sans doute une pièce pour ne pas avoir un goût d’inachevé, bien joué Sony…    
 
 
Mars Attacks, Tim Burton – 1996
 

 
IMDb: https://www.imdb.com/title/tt0116996/
 
Film mineur à sa sortie dans la filmographie de Tim Burton, mais qui a réussi à garder son éclat et brille maintenant plutôt bien dans une filmo qui s’est effondrée dans les dernières décennies. Hommage aux films de monstres des années 50/60 et la crainte de l’invasion martienne développée notamment dans des livres de SF comme la Guerre des Mondes ou son miroir de Bradbury et ses Chroniques Martiennes. Panel d’acteur assez incroyable et cri de martiens très rigolo, ça se voulait un peu kitch et désuet à sa sortie et ça a gardé cette aura, presque intemporelle.
 
Un cast incroyable, cabotinant tel un Jack Nickolson président de Casino Etats-Unis, d’une Glenn Close hystérique delà un Brosnan so British à pipe et un Tom Waits chantant, ain’t it unusual ? Pleins de surprises et caméos menant cette comédie familiale qui fait toujours autant sourire avec ses "We come in peace" et "Don’t run, we are our friends" et ce travail sur les sons qui fleurent bons les gadgets des pochettes surprises. Petite friandise !  
 
 
PS: Oui, oui, je suis a la bourre, c’était un poste pour le 25 Decembre. Joyeux Noel  

Et voilà, c’est la fin de 2024 et d’une année ciné plutôt qualitative. 33 films vus en salle cette année, plutôt pas mal comparé à ses dernières années, mais c’est à peine moins ce que j’ai vu sur écran, et donc un total de film qui doit osciller autour de 80 soit un peu moins que d’habitude. Agenda bien trop chargé, et des priorités et choix qui ne m’ont pas donné autant de temps pour m’y plonger.

Donc, pour conclure cette année ciné il fallait marier plusieurs éléments, un rappel à ma jeunesse, un réalisateur indépendant que j’apprécie énormément et puis un thème presque classique pour une revisite dont la qualité proviendra de la qualité et de l’interprétation qu’y mettront les différents acteurs du métrage (au sens le plus large). Que le rideau s’ouvre une dernière fois pour 2024… d’ailleurs c’est dommage que ces gros rideaux aient disparu, nostalgie, nostalgie!  

Nosferatu, Robert Eggers – 2024

IMDb : https://www.imdb.com/title/tt5040012/

Au collège, pendant je ne sais plus quelle année, notre professeure de Français nous propose d’étudier Salem de Stephen King, deuxième roman de l’auteur après Carrie. Un voyageur, un vampire qui sème la désolation dans la ville. La classe est conquise. Pour conclure l’ouvrage, elle nous projette le film expressionniste allemand de Murnau de 1922, un des tous premiers films d’horreur et surtout le premier film de vampire, Nosferatu ! Adaptation du livre Dracula de Bram Stoker, mais sans y avoir les droits, le Comte Orlok est né, le mythe du vampire à l’écran également  

Cent deux ans plus tard, pas de mes années collège mais de l’œuvre de Murnau   , le réalisateur américain Robert Eggers qui a signé les superbes The VVitch et The Lighthouse (mon film de 2020), et un très recommandable The Northman décide de reprendre ce film pilier du cinéma. Et quelle reprise!

Collant à l’esthétique gothique chère au livre et à l’œuvre de Murnau, jouant de manière permanente avec les ombres, les clairs obscurs, une colorimétrie froide et un ciel toujours bas sur l’horizon, on découvre les tableaux célèbres de l’œuvre original, la calèche qui monte vers le château, le somnambulisme nocturne dans les jardins du manoir, la croisée des chemins et du destin des personnages… Tout est sombre, pale et sans couleur, tout est lumière tamisée, gris et prône à l’épidémie de peste ou d’un mal bien plus grand.

Orlok se dévoile peu à peu au coin du feu, très « beau » visuellement en créature monstrueuse mais qui attire à lui désespérément l’innocente femme. Le traitement visuel est superbe, collant au code du genre créé plus d’un siècle auparavant, avec une maîtrise des plans longs qu’il fait plaisir de retrouver. Idem au niveau du son, les silences de nos personnages permettant de renforcer cette présence horrifique dans les craquements, sifflements ou tintements. Tous les acteurs sont au diapason, aucune fausse note, particulièrement une captivante Lilly-Rose Depp et un Willem Dafoe toujours grandiose. La scène de l’acceptation de la résolution en champ-contrechamp entre les deux est d’ailleurs d’un esthétisme somptueux.

Ça ne réinvente rien, mais quelle réussite dans la reprise et la mise à jour, particulièrement visuelle, du mythe. Orlok, Dracula, peu importe, Eggers en a fait un rendu somptueux. Les derniers visuels du film avec le soleil se levant sur cette chambre de dénouement, apportant les premiers éclats colorimétriques ferment tout cela parfaitement. Une grande réussite, une très belle adaptation de Eggers qui confirme son statut de réalisateur de talent.

Une belle fin à cette année ciné, qu’il faudra revenir conclure avec un mini classement, pour les intimes…  

PS2: Oui, oui c’était un post pour le 31 Décembre, mais la modocratie et nos amis collaborationnistes avaient frappé. Bonne annee dans les chaumières!  

Je voulais faire un récap 2024 mais Senscritique est en maintenance donc ça attendra un peu.  

Ouais j'ai rattrapé enfin le dernier James Bond hier soir je l'ai trouvé pas mal pour une fois

Il me reste la zone d'intérêt car apparemment c'est le meilleur film pour tout le monde.

The substance par contre je suis vraiment pas motivé par l'horreur ou le gore.....

Personnellement:
 
-Les films qui m'ont marqué / sont dans mon top (sans ordre précis): Anora, I Saw the TV Glow, There's Still Tomorrow, A Different Man, The Substance
 
- Les autres que j'ai bien aimé cette année: Juror #2, Conclave, Le comte de Monte-Cristo, Kinds of Kidness, Furiosa, Challengers, Civil War, La bête, Evil does not exist, Les chambres rouges

Ah oui, tiens, pour ceux qui ne suivent pas mon Insta:
 

 
Plein de films de 2024 que j'ai pas encore vu, avec l'âge je me presse moins pour regarder des trucs récents. Des films comme The Substance, Longlegs, Maxxxine, Love Lies Bleeding, I Saw The TV Glow, pourraient potentiellement bouger tout ça, mais je n'ai pas encore eut le temps de m'y attarder. Sans compter des films qui m'intéressent moins (Dune 2 (même pas encore vu le 1er), Nosferatu, Anora...) et que je suis peu pressé de découvrir. C'est pour ça que j'ai fait la deuxième liste, plus représentative de mes découvertes.

 
La zone d'intérêt était plutôt 2023 il me semble, mais c'était mon film de l'année l'an dernier - exceptionnel.
 
Pour The Substance j'avais cette crainte aussi (pas fan du genre) mais franchement c'est pas si fou à ce niveau là hormis peut être les 20/30 dernières minutes.

Du coup gordon  c'est quoi ton insta ?

Ça me rassure pas ça'... Du coup j'arrête 30 minutes avant ?

C'est dans ma signure. https://www.instagram.com/monsieurgordon/

Ah je suis sur smartphone je vois pas les signatures

 
D'accord avec tout ça, très beau film.
Ça me donne envie de revoir The Northman, qui ne m'avais pas trop emballé à l'époque, tant j'ai apprécié ses trois autres films.

Comme Evil Dead 1 et 2 aussi

 
J'y suis allé en traînant la patte gna gna gna les films français, un peu forcé d'aller le voir pour accompagner ma maman  
Au final assez agréablement surpris, un bon moment ! c'est un peu cousu de fil blanc mais ça fait bien le job.

Allez tiens un top 2024 tant que j'y pense :
 
- Les Chambres Rouges de Pascal Plante
- Memory de Michel Franco
- Furiosa de George Miller
- Miséricorde d'Alain Guiraudie
- Anora de Sean Baker
- La Zone d'Intérêt de Jonathan Glazer
- L'Histoire de Souleymane de Boris Lojkine
- Conclave d'Edward Berger
- The Substance de Coralie Fargeat
- La Bête de Bruno Bonello
 
Et en mentions plus qu'honorables, 5 films français : A son image de Thierry de Peretti, La vie de ma mère de Julien Carpentier, Borgo de Stéphane Demoustier, Le Beau Rôle de Victor Rodenbach et Le Successeur de Xavier Legrand.
 

Bon 30 minutes de la zone d'intérêt je craque j'ai envie de me coucher et d'aller dormir..... Déjà avec Nosferatu j'avais eu mon compte, j'ai besoin que ça bouge un peu plus.

Du coup je repasse sur speak no evil..... La version danoise ou US pour vous ??

Bon j'attaque la Danoise au feeling.

Bon j'ai bien aimé la version danoise, il faut que je regarde la version US maintenant

Je sais que la fin est différente car un américain ne réagirait jamais comme un danois , c'est ce qu'avait dit le réalisateur.

J'ai envie de dire j'espère bien, je sais pas si le danois est aussi soumis que ça dans la vie réelle mais là c est pire qu'un japonais

Je suis allé le voir hier soir en guise de réveillon (je bosse le 1er alors bon) et j'ai adoré. Depp est captivante, et l'étendue de son jeu, comme l'apparence du Nosferatu et l'intensité horrifique du film (si on excepte l'ouverture) sont dévoilés au fur et à mesure du film, jusqu'à un final qui m'a autant ému qu'horrifié alors que je connais l'histoire (et même les histoires)

Tu évoques la peste, je n'ai pas vu tant d'adaptations du roman de Stoker que ça, pour l'essentiel le Murnau, le Coppola et une BD récente (j'ai aussi lu le bouquin en anglais, et j'en ai chié, trouvez une bonne trad plutôt ) mais celui-ci est celui qui rend le mieux la sensation qu'avec l'arrivée du démon c'est toute la ville qui sombre.

Un détail que j'ai bien aimé sur les motivations du monstre, aussi :

Et sinon, je me suis rappelé au début du film que quelqu'un avait mentionné sur HFR que le comte parlait "en VO" mais du coup l'entendre parler roumain (?) m'a fait penser pendant toute la séance qu'idéalement il faudrait voir le film avec le doublage allemand vu que comme dans le Murnau, le film se déroule en Teutonie

(C/c topic horreur)

Étrange film qu'Avatar 2. J'ai l'impression d'avoir eu affaire à une espèce de divertissement absolu et vachement cool au final, tout en flirtant par moment avec le nanard.

Il m'a semblé tout droit sorti des années 90 avec ses méchants très méchants, qui en font des tonnes et ses gentils toujours droits dans leur botte, sans faire preuve de ce sarcasme permanent ou de cette ironie mordante qui est un peu le signe des temps.

L'univers est d'une richesse folle, la moindre bestiole, la moindre arme ou machine profite d'une quantité dingue de détails, le travail a dû être monstrueux

Je trouve que Cameron a une capacité de conteur vraiment précieuse et rare, j'ai pas vu passer les 3h alors que j'avais pas été le voir au ciné à cause de sa longueur, malgré un scénario qui tient sur une petite feuille.

Je lui sais gré d'avoir réaliser un film loin des daubes abrutissantes et sous coke qui sortent à longueurs d'années.

Et pour finir, le film est souvent stupéfiant de beauté et puis étonnement grossier (surtout au début j'ai l'impression), avec des textures assez moches et des incrustations à la truelle...

De mon côté j'ai trouvé ça terriblement long, et le seul intérêt a été la 3D.

Je pense qu'avec autant de budget et de moyens on est en droit d'attendre quelque chose de beaucoup mieux en terme d'histoire.

Les FX sont vachement has-been.

Vu Emilia Perez de Jacques Audiard.
 
La prestation du trio féminin (en particulier Zoe Saldana, ça fait du bien de la voir hors Avatar ou hors Marvel (sans toutefois dénigrer son rôle de Gamora dans les Gardiens de la Galaxie ) est effectivement remarquable et leurs interactions passionnantes. Je ne me souviens pas avoir vu récemment un film qui traite (au moins un peu) le sujet des victimes des cartes mexicains, et même si le traitement fait par le film aurait pu être approfondi un peu, je pense que c’était intéressant de voir le sujet abordé sous l’angle de la redemption d’un ancien chef de cartel.  
Évidemment l’éléphant dans la pièce c’est le sujet des personnes transgenres et je pense que le film doit énerver les Trumpistes (ce qui me fait évidemment très plaisir).  
Enfin il y a aussi un message politique évident avec la dénonciation claire de la corruption des politiques et de la justice.
 
Du point de vue réalisation, c’est brillant, et j’ai aimé la façon dont les passages chantés sont utilisés pour mettre en lumière les doutes intérieures de l’avocate incarnée par Zoe Saldan.  
 
Bref pour ma part un très bon film pour finir l’anneé , avec des messages sur de multiples plans, une belle réalisation et d’excellentes actrices. Sans spoiler la fin, le film se termine sur une note de fatalisme par rapport à la situation mexicaine, et n’est pas tombé dans le piège d’une fin facile et heureuse pour les protagonistes.  
 

C'est un film qui ne se regarde qu'une fois. Il est passé hier sur TF1 j'ai même pas zappé dessus.

 
la version US est vraiment trop hollywoodienne

Même la première fois... La scène de bataille interminaaaable, où les gamins se font capturer, s'évadent, se font recapturer, j'en pouvais vraiment plus. Sans parler du reste du film, où la moindre scène est un cliché déjà vu 500 fois.

Sharknado 2
 
Comme prévu c'est encore plus con que le 1er !
Notre héros, désormais à New-York, manie toujours sa tronçonneuse avec dextérité (et chevauche des requins, c'est nouveau), son ex femme se fait bouffer la main et la remplace par une scie circulaire, Vivica A. Fox découpe des requins à l'épée médiévale, y'a des requins dans la baie de Manhattan, dans les rues de Manhattan, dans le métro de Manhattan, dans les égouts de Manhattan (et un crocodile aussi ... on ne saura pas pourquoi), un final délirant en haut de l'empire state building.
 
Hâte de voir ce que me réserve le troisième !!

Il y aura probablement des requins dans les requins  
Dans mon souvenir, je n'ai vu que le second film, je me souviens un peu de la prothèse manuelle/scie circulaire, mais ça ne doit pas être difficile de les confondre

Est-ce que c'est une suite, un prequel ou un remake ?

6 films et 3 spin-off, je ne suis pas sûr que la chronologie soit très précise, pas même pour les "scénaristes".
La seule logique à l'oeuvre est probablement "encore plus gros et encore plus nanardeux".

Et même le côté nanard est discutable pour certains, vu que si on fait exprès de réaliser un nanard par projet commercial, est-ce encore un nanard ou juste un navet ?
C'est bien devenu la marque de fabrique d'Asylum de produire exprès des mauvais plagiats de blockbusters.

Edit : leurs seules productions qui trouvent grâce à mes yeux sont les séries Z Nation et Black Summer, qui sont sans doute des accidents très heureux dans la longue histoire de leurs forfaitures

De mon côté entre les navets à 100 briques du Marvel Universe et les nanards à 1M d'Asylum, mon choix est vite fait.

Bah de mon côté, je préfère ni les uns, ni les autres

 
Rhooooo allez, regarde Lavalantula tu changeras d'avis, des tarentules géantes cracheuses de lave, avec au casting des anciens de Police Academy, un régal ...        

Vu en fanfare ce soir, j'ai adoré  
 
Et bien aimé aussi vingt dieux, vu hier

 
A ceux qui ont vu les deux, c'est quoi les différences de la version US ?
J'ai vu la danoise, ça me suffit je déteste ce genre de film en fait.  

J'ai pas encore vu la version US enfin juste 40 minutes.

Mais pour avoir écouté le podcast 24 FPS sur le sujet j'ai compris que les deux tiers du film danois sont repris dans la version US et que le dernier tiers est totalement différent.

Sans compter le gros casting aussi

La version danoise force à se poser des questions quand même ça fait réfléchir sur l'acceptation, et à quel moment on pense que c'est plus gênant de dire stop a quelqu'un plutot que de le laisser faire n'importe quoi.... Je trouve ce film assez intelligent finalement.

Edit version US terminée

En effet la fin du film est totalement différente c'est presque un autre film.

J'ai quand même préféré la version danoise qui fait bien plus réfléchir.

La parfaite alliance entre le cunnilingus et le fromage, homme de goust

En fanfare j'ai pas osé même si les films de Courcol s'élèvent au dessus du tout-venant des comédies sociales françaises...

Vu Un ours dans le Jura.
Ben perso moi qui adoooooooore chier sur le cinéma français j'ai trouvé ça pas mal de tout. Humour noir et loufoque, Poelvoorde très bon, Dubosc pas mal et plutôt effacé, j'ai passé un bon moment.
Et on est bien loin des comédies de merde actuelles.
Par contre c'est moi où Laure Calamy est en train de se Kad Meradiser et on en aura bientôt marre de voir sa gueule partout ?